剧团的增减，显示着戏曲的兴衰。张家口地域特殊， 地方戏种类多，承载演出与传承任务的剧团相应也有许多。 但如今，曾经的一县一团格局已经打破，有的地方剧团彻底转企改制，有的为集体所有， 实施自负盈亏，自收自支，另有一些在时代浪潮裹挟下不复存在。新时期，在文化体制改革大背景下，地方剧团发展现状如何，转型与突围之路还有多远？
戏里戏外的苦与乐
2月11日8点，阳原县青年晋剧院的演员们已经开始忙碌起来。条凳长桌、二胡鼓镲、戏服油彩……大件小件一一清点、装车、核对，忙乱过后，车队8点半准时出发。
两辆大巴坐着50多人的演职人员，一辆装满服装道具，一辆舞台车紧随其后，这看起来颇有些浩浩荡荡的队伍，其实已经是阳原晋剧院的全部“家底儿”。
这一站演出是在浮图讲乡浮图讲村，车程只有半个小时。即便这样，有人也靠在椅背上假寐一小会儿。自从进入腊月，几乎每天都有演出，挤时间睡觉是常事儿。有人从家里拿了点心，招呼没吃早点的同事：“快，赶紧垫垫肚子。”
9点左右，大巴缓缓停下。演员开始“扮戏”，天冷油彩冻得化不开，得先握在手心里暖一暖，再对镜精描细勾。别小看这化妆，就如踢腿、劈叉一样，基本功从入行就要开始练习，这样脸谱才能真正美得恰到好处。
乐队定音、试音，灯光、音响调试，服装道具师傅也准备出箱……这样的忙碌看似凌乱，却也各司其职，井井有条。
锣鼓敲响，好戏开场。
这天演出的是传统剧目 《打金枝》。华美的戏服，优美的唱腔、身段，或缓或急的步伐……仿佛就在突然之间，那挤时间小睡一会儿的，那狼吞虎咽吃早点的，那捏着眉笔细细勾画的，都变了样子。戏里，他们就是唐王、沈后，是金枝女、郭嗳，是郭子仪、郭夫人……
忙碌的下乡演出是地方剧团的“常态”。在与阳原县相邻的蔚县，蔚县晋剧团每年演出300多场，最高时一年演出450场。
“大家都知道演戏很辛苦，特别是下乡演出，更苦更累，还是因为热爱吧，所以大家都在坚持、坚守。”扮演金枝女的演员赵瑞芳这样说。
“老百姓爱看戏，特别是老人，对戏还是有一种天然的亲近，每次下乡演出，看着台下黑压压的人头，再疲惫也能一下子精神抖擞。”蔚县晋剧老演员黄玉凤虽然已经退休，但还是经常参加一些演出，“发挥一点自己的余热，心里踏实。”
两位团长的喜与忧
“年前给老同志们加了工资；临时工该交养老保险了；团里演了20多年的演员还有挣1600元的，大家伙工资也该涨涨了……”坐在空荡荡的屋子里，司珍点燃一根烟，接连猛吸了几口，又使劲儿摁灭在手边的烟灰缸里。
正月眼看就要过完了，他越来越感到焦灼。今年，剧团的资金、编制、职称、人才这些问题能解决吗？一直困在这圈圈儿里总不是个长久的事儿。
司珍是蔚县晋剧团团长， 从11岁入行开始，如今已经40多年了。提起剧团，他话里满是自豪和骄傲：“咱们剧团1958年就成立了，山西、内蒙古、京津冀地区都演出过，咱们张家口的区县也跑遍了。每年演出场次最高有450多场，咱们排演过的剧目有三百余台，《代国情》获文化部颁发的文华新剧目奖、 文华表演奖，《魏象枢》成功申报了国家艺术基金大型舞台剧目资助项目，还有许多大大小小各类奖项……”
这样的成绩让司珍引以为傲，但他也有着难以言说的压力：“一是入不敷出的资金，二是留不住的人才，这两项让我日夜难安。”
蔚县晋剧团现在有职工115人。在深化文化体制改革背景下，蔚县晋剧团实行了转企改制，按照有关要求，男工龄满30年，女工龄满25年，可提前离岗，保留其事业身份，但工资、养老金、医保差额40%部分由剧团承担。同时，事业编制取消，演员工资、福利等由剧团自收自支解决。
“对于地方剧团而言，演出的“主场”是城镇和乡村，而观众的主体是村民、老年人。但对这一人群而言，即便是10元票价，也很‘奢侈’。我们许多下乡演出都是免费，或者有个人或单位包场。剧团依靠演出得来的收入很少，一年大约有130万元到150万元左右。”司珍介绍，“每年也积极争取一些项目资金，但这些钱只能用于演出物资和排练费用。”
司珍告诉记者，剧团演员平均工资在2000元左右。
“比不上外出打工。”他颇为无奈地说，“这就造成剧团缺乏吸引力和竞争力，现在招不上人、养不住人才，优秀演员不断跳槽。”
同样的烦恼，阳原县青年晋剧院院长魏小平也有。她对剧院的现状与发展做过深入调研：“最令人心忧的是人才问题，人才培养直接影响剧种的传承。目前，地方剧团普遍存在优秀人才留不住，后继人才培养乏力，甚至青黄不接，如何解决迫在眉睫。今年新招收了50名学员，希望越来越好吧。”
坚守与传承
2月13日一早，蔚县晋剧团，郝建英早早便到了排练厅。压腿、平转、飞脚……一套动作做下来行云流水。
郝建英2003年参加工作，现在已经是团里的后起之秀。2003年，与她一批考入剧团的有60多人，现在留下来的仅仅剩下20来个。
“唱戏，舞台上看着光彩，实际是很苦的，好多同学就是吃不了这份苦都走了。”记者问她为什么能坚持下来，她淡淡地回答，“从心眼儿里喜欢就坚持下来了。”
剧团里还有一位有名的须生演员李志国，曾经在《代国情》、《剪纸谣》等剧目中担任主要角色，多次荣获省、市奖励。如今，已经演了30多年的他仍然坚守在演出第一线，他的想法很简单：“虽然演出一直很艰苦，但大伙齐心，就能一直坚持着。地方戏总要有人去传承，努力演好戏，带好下一代，也是自己的一份责任和担当。”
为了将地方戏剧传承下去，许多县区做过很多努力和探索。
阳原县为了保护与传承阳原晋剧，早在1953年就以揣骨疃业余剧团为主，成立阳原县晋剧团。这是阳原县当时唯一一个专业剧团。 全团50多人，自负盈亏。当时只有一小部分破旧行头，第二年才从外地买回半付旧衣箱。
为解决演员青黄不接问题，1958年阳原县又成立了戏剧班，以晋剧为主兼学歌舞。
1983年6月，阳原县再次成立戏校，由6000多报名学员中通过三次考试，从中筛选出48名学员。学校开设唱腔、武功、基跳、毯子、腰腿、把子身段、乐理（伴奏）、声乐、化妆，还有语文，历史等10项课程，1986年学员毕业后充实到剧团。
1989年为取得企业的赞助，晋剧团划归阳原县瓷厂，1992年，又独立出来。
2000-2002年，剧团遭遇困境，3年演出仅200场，部分演职人员因生活困难而离团，不少剧目不能演出，剧团运作陷于困境。到2002年底，经县政府批准，挂靠马圈堡乡将军寨煤矿，实行文企联姻，文企共管，恢复演出。
随后，民营企业家张俊奎先后投资100多万元，为剧团装修房屋，购置服装、道具、灯光、音响等设备，为演职员签订全民劳动合同，交纳养老保险金，剧团渐渐走出困境。2003年以后，每年演出300多场。“阳原晋剧”也被列入河北省第五批非物质文化遗产名录。2016年，剧团改称“阳原县青年晋剧院”。
像这样的沉沉浮浮，在许多县区的剧团都曾上演，而坚持下来的并不多。
希望在，路不会遥远
2013年，国家艺术资金成立。
2014年，张家口市第一次参加申报，9家单位参加申报，1个项目成功入选。
2016年，全省实际提交项目514项，张家口市35项，其中1个大戏，1个小戏入选。
2015年，文化部决定实施戏剧剧本孵化计划，通过扶持戏剧企业的剧本创作，发掘、培养戏曲创作新势力，提高戏曲企业艺术创作生产水平，不断推出优秀剧目。
2016年，河北省发出《关于支持戏曲传承发展的实施意见》，明确提出要推动戏曲演出纳入公共文化服务体系、改善戏曲排练条件、促进基层戏曲艺术表演团体可持续发展、加强戏曲人才培养等意见。同时，鼓励地方院团积极争取国家资金支持，鼓励企业、社会团体、个人通过兴办实体、注资入股、资助项目、赞助活动、提供设施、建立专项资金等形式扶持地方戏曲发展。
翻阅相关文件和资料，近几年，从中央到地方，对于戏曲保护与扶持力度越来越大。
“我们也越来越清楚看到了新的希望和发展机遇。 ”在蔚县晋剧团工作了40多年的刘可满告诉记者，他希望能加大政府购买演出力度，减轻地方剧团资金困扰，同时，把演员技术职称评定纳入正常工作范围，激活人才机制。
“各级各部门的重视、政策机制的进一步完善、自身市场竞争力的不断增强等多条腿走路，地方剧团真正突出重围将不会遥远吧。”魏小平说。（记者段晓芳）
